Näitlejate ilmumisel kuulete valju sõrmede klõbisemise rütmi, millele järgneb puupuhkpillide ja vaskpuhkpillide kiired, jultunud vahelesegamised. Iga klõps, randmeliigutus ja julge samm on bravuuri, ülbuse, ähvarduse ja konflikti deklaratsioon. Tere tulemast West Side Story'sse, kus liikumine jutustab.
Tants juhib narratiivi
Koreograaf-lavastaja tõusis Ameerika teatri erialana esile Jerome Robbinsi, tema kaitsealuse Bob Fosse'i ja teiste tantsija-dramatistide loomingus, kes mõistsid tantsu võimsat mõju publikule. Filmis West Side Story murdis Robbins muusikateatri traditsioone, et kujutada linnajõukude ebaglamuurset maailma koos privilegeeritud klassi klassikaliste narratiivide kõigi raskustega. Shakespeare'i "Romeo ja Julia" on Tony ja Maria tragöödia inspiratsiooniallikaks. Kuid Robbins võttis kostüümiballi ja mõõgavõitluse lihtsad kombed ning muutis need džässilike balletiliste tantsuplahvatuste hiilgavaks lähivõitluseks, et köita tähelepanu, tekitada ärevust ja murda südameid. Tõstetud õlg, väljaulatuv käsi või trampiv jalg, telegraafi kavatsus ja tegevus, samuti mis tahes lüürika või rida West Side Story'is. Koreograafia on peamine põhjus, miks hiilgav kõrvalekaldumine tavapärastest Broadway muusikalidest püsib ja ilmub kõikjal alates keskkooli lavadest kuni Times Square'i flash mobideni.
Stiil võrdub ainega
Robbinsi terav tähelepanek ja balletimeisterlikkus andsid West Side Story iga hüppe ja žesti stiili. Tänavajõugud ja jõukude sõda – see oli New Yorgis väga aktuaalne reaalsus sel ajal, kui saate loojad seda ette kujutasid – olid karmid, sugestiivsed, jämedad, vägivaldsed ja neil oli iseloomulik hoovus. Vaesunud, õigustest ilma jäänud "kohalikud" ja veelgi tõusnud hiljutised immigrandid samastusid kultuuriga, mis hülgas neid hülganud gentrifitseeritumad majandusklassid. Iga West Side Story liigutus peegeldas seda reaalsust.
Ballett andis koreograafiale armu; jazz ja geniaalsus andsid sellele isikupära. Robbins kasutas suuri, kogu keha hõlmavaid liigutusi, kiireid ja äkilisi žeste, pikki hüppeid, mis mõranenud asfaldilt plahvatasid, rõhuasetust muusika madalatele rütmidele, et kujutada noort, agressiivset, heitlikku meesenergiat jetides ja haides. Ta kujundas naissoost tegelaskuju looklevama ja sugestiivsema tegevusega: siblivad seelikud, flamenco-jalgade tembeldamine, balletilised sammud romantika edasiandmiseks ning käed ja rind südame paljastamiseks. West Side Story stiil tugineb tulisele dünaamikale, sõjakale staccatole, sünkopatsioonile, liialdatud sirutustele – eriti kõrgetele jalgade tõstmisele – ning armastajate ja leinajate lüürilistele liigutustele. Robbinsil õnnestus balleti ja džässi kokkusulatamine nii hiilgav alt, et tema sümfoonilised tantsud, mis on peaaegu sõna-sõn alt kohandatud WSS-i koreograafiast New Yorgi balleti jaoks, on ettevõtte repertuaari põhiosa.
Karakterisse kõndimine
Pange tähele, kui sageli etenduse tegelased kõndima hakkavad. Need jalutuskäigud – koperdamine, laialivalgumine, vargsi – loovad meeleolu ja stseeni ning muutuvad kiiresti koreograafiaks, mis narratiivi edasi viib. Robbins oli nõudlik ja kurnav tööjuht. Ta manitses oma tantsijaid, kes kõik olid kõrgelt koolitatud klassikaliste kunstide professionaalid, jalutama või astuma üle lava nagu karmid noored kapuutsid ja astuma tantsule. Ta harjutas ja vaatas lõputult iga tantsu üle, ületades eelarve nii palju, kui Broadway saatest tehti auhinnatud film, et ta filmist vallandati. (Paljuv anekdoot räägib sellest, kuidas villidega ja sinikatega tantsijad põletasid oma põlvekaitsmed Robbinsi kabineti ees pärast seda, kui ta lõpuks kiitis heaks filmi Cool'i võtmise.)
Isik tantsib dialoogi ja tegutseb kõrv alt, et jutustada. Kui Mambo lülitub jõusaalis Cha-Chasse, põimub saatuslik tantsusari Tony ja Maria saatused palju tihedam alt kokku kui Julia hädaldamine: "Minu ainus armastus sai alguse minu ainsast vihkamisest! Liiga vara nähti tundmatust ja teatati liiga hilja! "kunagi võiks. Lahe on villitud dünamiit, kuna reaktiivlennukid hoiatavad üksteist, et ohjeldada raevu ja vaenu, mis vallandub verevalamiseks ja jätkab iidset vaenu. Capulettidel ja Montague'idel pole Jets'i ja Sharksi kohta midagi ning nende 20. sajandi pättide lootused ja unistused väljenduvad sõnatult laval olevate kehade teravate nurkade ja kokkutõmbumisega.
Maailm metsik ja särav
Vaadake lihts alt tantse ja "loed" lugu. Algusjärjestus – tegelikult puudub dialoog – seab paika kultuuritingimused, mis on kahe loogikat trotsiva, kuid ajastut hõlmava verevaenuga jõugu igapäevane reaalsus. Ameerikas naeruvääristab puertorico meeste ja naiste vaenulik ja seksikas liikumiste koosmõju vaenulikku maailma, kus nad on, elamiskõlbmatut maailma, kust nad tulid, ja võimsaid võrgutusi, mis neid loo arenedes romantiliselt ja traagiliselt ühendab. Tants jõusaalis on kontrollitud vägivald, mõrvarliku lähivõitluse järgne positsioon. Pinge kasvab, kui tantsimine muutub häirivamaks ja intensiivsemaks – vägistamiskatse järgnes 1957. aastal publikule šokeeriv alt ja on tänaseni rikkalikult äratuntav. West Side Story'is pole raisatud samme ega raisatud sõnu. Võtke ära koreograafia ja teil on kontseptsioon, idee, kuid mitte kunagi lihast ja luust unustamatu seiklus, mis laval tormab ja ärritab - ja pühib oma lakkamatus tantsus teatrikülastajate põlvkondi.
