Hawaii hula tantsu ajalugu on juurdunud kolonialismi ja Hawaii kultuuri säilimise loosse. Tants on peaaegu sünonüüm saartele endale.
Püha tseremoonia juured
Algselt töötati hula tants välja Vaikse ookeani saarte religioossete traditsioonide osana ja on mõnes mõttes ajalooliselt seotud Aasia tantsuga. Traditsioonilise vormi täisnimi oli Hula Kahiko ja seda kasutati pealike austamiseks ja lõbustamiseks, eriti kui nad reisisid ühest kohast teise. Tantsul oli palju liigutusi ja tähendusi, alates looduse elementidest kuni nii spetsiifiliste asjadeni nagu oma juhi viljakuse kiitmine. Erinevatel hula tantsusammudel on erinev tähendus, kuigi enamik hulatantsu tantsijaid ja publikut on need kaotanud.
Hula tantsimine oli traditsiooniliselt väga tõsine äri. Tegelikult, kui nendel väga tõsistel tseremoniaalsetel etteastetel tehti vigu, ei muutnud need mitte ainult positiivseid asju, mida tähistati, vaid ka puudulikke tantse peeti halba õnne ennetavaks märgiks! Et samme ohutult õppida, tuli tegelikult kumu hula (sõna otseses mõttes teadmiste allikas) õpetatavate tantsude õppimist alustanud tantsijad panna jumalanna Laka kaitse alla, et olla kaitstud tagajärgede eest. nende vigadest.
Hula kostüümid
Populaarses kultuuris on hulatantsijad, kes kannavad kookospähklist rinnahoidjaid, leisid ja muru seelikuid, mis annavad tunnistust ettenägelikkusest, mille on kandnud edasi esimesed lääne reisijad, kes kohtusid tõeliste Hawaii kostüümidega. Tegelikult olid naised palja ülakehaga, mitte mingitel lapseootel põhjustel, vaid lihts alt seetõttu, et naise rinda ei peetud millekski häbiväärseks ega katmiseks. Naissoost hulatantsijad kandsid sama tüüpi seelikut, mida nad tavaliselt kannavad, nimega pāʻū, mitte muru. Mõnikord kandsid nad end uhkeldamiseks mitu jardi materjali (nn tapa), lisaks palju kaelakeesid, käevõrusid, jalavõrusid ja lillelisi leisid. Meestantsijad (tantsu esitasid tavaliselt mõlemad sugupooled) kandsid niuderiideid, mis olid varustatud sama tüüpi ehete ja leiuga, mis nende naissoost kolleegid.
Huvitaval kombel tekitas lei ja tapa kandmine tantsu ajal neid pühaduse auraga, mis tähendas, et neid ei tohtinud pärast tantsu kanda – selle asemel ohverdati neid jumalanna Lakale halaus või koolis. hulatantsijatele.
Usuline rahulolematus
Aastal 1820, kui Ameerika protestantlikud misjonärid seda tantsu nägid, avastasid nad, et kostüümid ja liigutused tekitasid neis seksuaalseid tundeid, hoolimata tantsude pühast ja süütust olemusest. Hawaii kuninglikkust muutes kutsusid nad valitsejaid üles tantsu keelama. Kuigi seda mõnda aega avalikult välditi, jäi see eraviisiliselt kultuuri oluliseks osaks ning kuningas David Kalakaua ja printsess Ruth Keelikolani aitasid kaasa kunsti taaselustamisele ja julgustasid oma kaasmaalasi (see oli enne Hawaii annekteerimist) säilitama traditsioone. vanemad kunstid.
Hawaii hula tantsu kaasaegne ajalugu
Sellest autoritasu manitsusest sündis uus vorm, mida tuntakse hula ku'i (" vana ja uue") nime all. Mõned pühad aspektid jäeti tantsust välja, kuid mõnda traditsioonilist pilli kasutati enne lääne keelpillide sissevoolu. Tõsised hula õpilased olid pühendunud jumalanna Lakale ja religioossed elemendid jäid oluliseks osaks. harjutama.
Kuigi need tantsud olid pühad, oli hula teine vorm, tuntud kui hula 'auana, mis oli pigem meelelahutuslik vorm, eriti kui saartele hakkasid tulema külastajad.1900. aastate alguses hakkas turismikaubandus hoogu võtma, eriti kui tants hakkas Hollywoodi filmides esile tõstma. Kuigi paljud hulatantsijad kasutasid karnevali kõrvaletendustel, Vegase lavadel või muudel turistidele toitlustuskohtadel tantsu populaarseid meelelahutuslikke aspekte, jääb ka traditsiooniline vorm elavaks. Festivalid, nagu Merrie Monarch Festival, tähistavad kõiki hula-kunsti, muusika- ja liikumispõhiseid kostüüme ning kostüümid ulatuvad lihts alt traditsioonilisest kuni peene piduliku riietuseni, nagu mu'umu'u või uhked meeste vööd.
Sõltumata vormist on hula oma olemuselt tants, mis on alati mõeldud nautimiseks nii tantsijale kui ka publikule.
